Komponeret af: John Williams Dirigeret af: John Williams Orkestrering: Ukendt Fremført af: The Hollywood Studio Symphony & The Hollywood Film Chorale Udgivet: 2005 Label: Decca Records - 988 1413 Anmeldt: 6/12/2005 Lydklip: 2. The Ferry Scene (0:30) 5. Ray and Rachel (0:30) 6. Escape from the City (0:33) War of the Worlds Filmen War of the Worlds var Steven Spielbergs første tilbagevenden til sommer-blockbustergenren i lang tid; en genre Spielberg nærmest må krediteres for at have opfundet. Men faktisk er War of the Worlds langt mindre sommer-blockbusteragtig end man kunne have troet. Spielberg bruger ikke historien til at skabe ramasjang af den type, han ellers er så velkendt for: War of the Worlds er hist og her, især i begyndelsen, regulært ubehagelig. Filmen er naturligvis løseligt baseret på H.G. Wells' klassiske roman fra 1898, men handlingen er flyttet til det moderne USA, og fokuserer på en enkelt families skæbne under invasionen fra rummet. Der er i begyndelsen af filmen noget regulært skræmmende over rumvæsnernes tripoder, og deres fremfærd, og her må filmens sound-design og tripodernes skræmmende krigs-trompeteren fremhæves. Filmen taber lidt af pusten henimod slutningen (bl.a. pga. en temmelig dårlig birollepræstation af Tim Robbins og en typisk Spielberg-slutning), men er alt i alt en solid underholdningsfilm fra Spielberg. Scoret John Williams' score til War of the Worlds passer perfekt til filmens overordnet set dystre tone, og er nok Williams' til dato mest aggressive score. Samtidig er det også det mest impressionistiske Williams har komponeret siden Close Encounters of the Third Kind - en film om en helt anden og rar type rumvæsner. Scoret er aldeles utematisk, hvilket er sjældent for Williams; selv i hans overvejende utematiske scores findes der som regel et eller to temaer, også selv om de måske ikke dukker op ofte eller spiller en stor rolle i scoret (Minority Report f.eks.). Der er et motiv for rumvæsnerne, der dukker op hist og her, men det er ikke et tema, og heller ikke hovedpersonerne - den lille familie - har noget tema. De få stille og dramatiske cues, der akkompagnerer de mere intime scener scorer Williams primært med anvendelse af strygere og solo-piano. Hovedparten af scoret består imidlertid af rasende aggressive action-cues og atonale suspense-cues, der bl.a. byder på noget af det mest hektiske og komplicerede action-musik Williams nogensinde har komponeret. I actionmusikken er der stor vægt på blæsere, strygere og percussion, mens de øvrige sektioner i orkestret træder tilbage i lydbilledet. Dette er det første store action-cue, "The Ferry Scene" (nr. 2), et glimrende eksempel på, der indledes med huggende blæsere over rytmiske stryger-ostinatoer og rig anvendelse af pauker. Det mest hektiske action-nummer, "Escape from the City" (nr. 6) er ren opvisning i Williams' moderne action-stil og er måske det bedste enkelt-nummer på albummet. Suspense-musikken byder som nævnt på rige mængder atonal musik, der kan være svært at lytte til, men man imponeres over den måde Williams' opbygger stemning ved både at udnytte meget lave og højre registre i instrumenterne: sjældent har ordet "rumlende" været så passende i så mange cues på et Williams-score. I suspense-musikken er orkestereringen desuden mere varieret, og træblæserne kommer mere til deres ret i disse cues end i actionmusikken. Kun i enkelte cues, som "Reaching the Country" (nr. 3), "Ray and Rachel" (nr. 5), "Refugee Status" (nr. 8) og "The Separation of the Family" (nr. 10) får man en pause fra den krævende action- og suspense-musik, og helt generelt er albummet forholdsvist svært tilgængeligt - meget af musikken skal simpelthen nærlyttes for at man får det fulde udbytte af Williams' komplicerede kompositioner. Men en nærlytning giver til gengæld også bonus. To cues på albummet har fortællerstemme lagt hen over musikken: "Prologue" (nr. 1) og "The Reunion" (nr. 14). Normalt er jeg arg modstander af at lægge tale eller andre lydeffekter hen over cues, og jeg havde da også gerne set at dette ikke var tilfældet på de to cues. Men når det så er sagt, så de korte sekvenser med Morgan Freemans fortællerstemme ganske stemningsfulde, og kan ikke ødelægge hovedindtrykket. Musikken i de to cues er nogenlunde den samme: stemningsfulde, lidt mystiske soundscapes, hvor der bl.a. også anvendes synthesizer. I øvrigt kan det her tilføjes at det kor, Williams anvender på scoret også lyder synthesizet, men det må være en efterbehandling, for ifølge CD'ens sleeve er det et ægte kor, der anvendes. War of the Worlds er et imponerende score, primært pga. dets totale kompromisløshed, men deraf følger som sagt også et svært tilgængeligt album, der næppe vil appellere til fans af Williams tematisk-orienterede scores - eller hans lysere sider. War of the Worlds er grum og dyster hele vejen igennem, og selv de mere stille cues er præget af en ret kold håbløshed - kun stedvist lader Williams piano-soloerne give scoret en smule varme. Fans af Williams' moderne action-musik vil imidlertid finde en række højst imponerende cues på albummet, og overordnet set er War of the Worlds fremragende - også selv om det næppe bliver det mest afspillede Williams-score i nogen samling. Her må man imidlertid anskue musikken i kontekst, og som filmmusik betragtet kan man næppe sætte en finger på den. Der er fem stjerner til War of the Worlds her, men jeg vil anbefale de fleste af få lov til at lytte til nogle af albummets numre inden man lægger pengene på disken. Det er ikke musik for alle. Nummerliste: Prologue (2:52) The Ferry Scene (5:49) Reaching the Country (3:24) The Intersection Scene (4:13) Ray and Rachel (2:41) Escape from the City (3:49) Probing the Basement (4:12) Refugee Status (3:50) The Attack on the Car (2:44) The Separation of the Family (2:36) The Confrontation with Ogilvy (4:34) The Return to Boston (4:29) Escape from the Basket (9:21) The Reunion (3:16) Epilogue (3:11) Total spilletid: 61:08 Noter: CD'ens sleeve indeholder credits, still-fotos fra filmen og en kommentar fra Steven Spielberg. Udvalgte credits: Music composed and conducted by John Williams Album produced by John Williams Music Editor: Peter Myles Music Preparation: Jo Ann Kane Music Service English-language abstract: War of the Worlds is perhaps John Williams' most aggressive score ever, and certainly his most impressionist one since Close Encounters of the Third Kind (1977) - another Spielberg-film about a completely different sort of aliens. As the film, the score is dark, dominated by hectic action-cues and stark suspense-cues. The impressive action-cues, such as "The Ferry Scene" (track 2) and "Escape from the City" (track 6) showcase some of Williams' modern, fast-paced and complex action-music, emphasizing brass, strings and percussion. The suspense-cues allow for more room for the woodwinds. The suspense-music is dissonant and Williams often use the lowest and highest ranges of the instruments to create a sense of dread. The few subdued cues from the more intimate moments in the film (for instance "Ray and Rachel", track 5, and "Refugee Status", track 8) give the listener a break from the action and suspense, but even these rarely allow for much warmth - only occasionally does Williams insert a certain degree of warmth in the piano-solos which occur in some of these tracks. The album is completely non-thematic, a rare thing for Williams, which results in a somewhat demanding listening-experience - the score is basically unsuited for background-listening, and the subtleties of Williams' compositions will only become clear with a concentrated listen. War of the Worlds is certainly an impressive score by any standards, but is not an easy listening-experience. While fans of Williams' modern action-writing should find quite a few exceptional tracks, fans of the composer's more thematically-oriented or warmer scores will probably want to steer clear of this one. As a whole, and when seen in context of the film, War of the Worlds is a damn fine score, and the complexity of Williams' orchestral writing cannot but impress. I like it a lot, but it's certainly not for everybody! NAVIGERING Forside Anmeldelser Komponister Instrumenter Features Nyheder FAQ Om sitet Links ANDRE MENINGER OM SCORET "At an hour in length, the album is an interesting listening experience for those score collectors who appreciate Williams' high standards of complexity, but the score will more likely alienate the majority of his fans who prefer his scores to have strong lines of thematic cohesion and an obvious concert arrangement." *** (Chris Clemmensen, Filmtracks) "War of the Worlds is a rare Williams score with no real main theme, but it isn't hampered by that at all. Indeed, with the composer sometimes guilty of stating and restating themes a bit too often for my liking, it probably makes it a rather stronger album. Each new track brings something new to the table. This is a score which, more than most, benefits from repeated listens: there is such a rich detail to it that the more you listen, the more you hear (if you see what I mean). Even though it is very dark music, it is never unlistenable, and at one hour the album seems the perfect length - and it's wonderfully produced, flowing very well from start to end (which is by no means always the case with Williams albums, which frequently need a bit of reprogramming to get the best out of them). The music is completely riveting, always drawing the listener in with quieter moments before unleashing another barrage of orchestral terror. This is not a score as broad or as satisfying as Revenge of the Sith was just a few weeks earlier, but it amply demonstrates that Williams remains at the top of his game. " **** (James Southall, Movie Wave) "But it's a though listen, with Williams' dissonant and atonal soundscapes simply demanding too much of the listener at times. Overall, the score is a little too long and a little too similar to be able to hold your attention for longer periods of time, even if a couple of more quiet cues offer some variety and chances to catch your breath." *** (Andreas Lindahl, Scorereviews.com)